En esta nueva ocasión nos acompañan Rosina Larrañaga y Horacio Merchan fundadores de TITIRIMUNDI, mucho más que una compañía de títeres, TITIRIMUNDI es un reflejo de la pasión y el compromiso con el teatro de marionetas. Se ha presentado en diversos escenarios por toda la república mexicana, participando en festivales nacionales e internacionales, y dejando su huella con más de 3000 funciones y 27 obras originales. Su versatilidad se refleja en la variedad de técnicas que han explorado, desde títeres de varilla y guante hasta sombras y manipulación directa. Su conexión con el teatro va más allá del escenario, involucrándose en la creación de escenografías, utilería, instalaciones y talleres de títeres y arte objeto.

Su palabra teatrera favorita es “público”, ya que representa el corazón de su labor, el objetivo, el desafío y la recompensa de su arte. Así, el teatro para ellxs es su forma de vida, su sustento y su inspiración. Cada marioneta es un pedacito de su pasión por entretener y conmover, mientras que el público es el motor que impulsa su dedicación. Con esta pasión hoy traen a la vida a El Don Quijote, presentada en el Foro Shakespeare.

Por otro lado, nos comparte Diego Alejo de Sátiro que desde 2007, este talentoso compositor y músico escénico ha tejido una trayectoria rica y diversa en el mundo de la música. Su influencia se expande en más de veinte montajes teatrales, en los que su música ha dejado una marca profunda. Además, su destreza lo ha llevado a festivales como el Festival Internacional de Cabaret y la Feria Internacional del Libro del Palacio de Mineria.

No limitándose al teatro, sus composiciones han resonado en diversos contextos, incluyendo el ámbito del arte sonoro para la danza, la poesía y la creación audiovisual. Su música también ha cruzado fronteras, llegando hasta Florencia, Italia, donde presentó sus piezas en exposiciones fotográficas y conciertos que han dejado huella.

Para este apasionado músico, la música es más que una ocupación; es su forma de vida y expresión. Cada nota es una emoción que cobra vida, un reflejo de su búsqueda constante de perfección y sanación. Cada composición es un paso en el viaje hacia el autodescubrimiento y una manera de encontrarse en la expresión artística que es, en esencia, su esencia misma. Hoy nos habla de su participación en La necedad de buscarnos el insomnio, Sátiros en concierto, presentada en el Foro Shakespeare.

Igualmente estaremos con Karen Alicia Martínez Chapa, que con una formación diversificada que abarca tanto las artes escénicas como la química, Karen ha destacado como una figura multifacética en el mundo del arte. Licenciada en Actuación por la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBA y egresada de la Facultad de Química de la UNAM, su pasión la ha llevado a explorar diversos campos de la expresión creativa. A lo largo de su carrera, ha dirigido y actuado en numerosos proyectos teatrales, trabajando con directores de renombre como David Olguín e Ignacio Escárcega.

Su participación en el Colectivo Escénico El Arce muestra su compromiso con el arte como herramienta de cambio social. Este colectivo, fundado en 2013, reúne a artistas dedicados a diversos aspectos de la creación escénica y ha llevado sus producciones a nivel nacional e internacional, demostrando que el arte puede trascender fronteras y generar impacto en diversas comunidades.

Con logros que incluyen premios en dramaturgia y producción cinematográfica, Karen, como un ejemplo inspirador de cómo la pasión, el esfuerzo y la versatilidad pueden converger en una carrera artística fructífera y enriquecedora, nos comparte sobre la producción ¿Por qué no tengo cama?, en el Foro Shakespeare.

¡Acompáñanos esta semana con estxs grandes invitadxs! Y no olvides checar:

 El Don Quijote, La necedad de buscarnos el insomnio, Sátiros en concierto y ¿Por qué no tengo cama?, en el Foro Shakespeare.